重新認識咪霸小新 「你仍然聽廣東歌嗎? 」

大家好,我是小新,許紹燊,平時我會在不同的餐廳、Live House或者活動裡表演。好高興和感謝Yahoo給我機會能每隔一段時間與大家做下live,唱一下歌。

我是小新,許紹燊

作為餐廳的駐場歌手,或者是《Yahoo Lunch K》的「咪霸」當然需要盡量唱愈多歌愈好。幸好我是那種甚麼歌也聽的人,從70 年代的許冠傑到現在的鄧小巧;美國Whitney Houston到日本的米津玄師;從Indie到Pop; 從Rock到R&B⋯⋯而我都希望每次表演都有少少私心的時間能推介一點比較另類或者冷門的歌曲給大家。或者有一天能在《Yahoo Lunch K》上面演繹給大家聽吧(或者你們多多留言點冷門歌),哈哈!!以前還是學生時代的我會「慳埋慳埋」零用錢去買CD,有空便逛下唱片行看看有甚麼推介然後「課金」。CD到手便看著內附的歌詞沉浸在幻想的世界。不過隨著現在串流平台的盛行,這種浪漫也一去不返了(加上全職音樂人真的很窮,只能選擇性地課金了),不過這個咸豐年代的歷史留待有機會再與大家分享吧。

能在YAHOO LUNCH K唱Live很快樂

話說回來,無論在餐廳也好,婚禮上也好,甚至在《Yahoo Lunch K 》Live的中途,大家的最想點的歌或者最能感動觀眾的始終都還是廣東歌!最高峰的時期我試過一晚裡面唱兩三次盧冠廷《陪著你走》或者是哥哥張國榮的《追》(唱到自己都怕怕)。不過今日我想和大家分享一下我很欣賞的廣東音樂作品。(英文和其他外語作品就留待下次吧~)

很多人會覺得廣東歌沒有內涵,沒有創意。是很悶的音樂。但其實它用字遣詞的美是世界絕大多數的音樂都無法比擬的。音樂風格也是最多元的,集百家之大成。外國的專輯或者歌手因為市場很大,所以它可以「做得很專」,只做一種風格。但正正因為香港的市場不大(其實也一點都不細,試想想世界上哪有一個地方能夠以一個城市的市場和力量養起一整個音樂圈生態?),而香港人需要不斷創新和刺激,一個歌手的歌往往有八、九種風格,甚至一張專輯裡已有四、五種風格呢!當然它也有它的弊處,例如過份的商業計算;缺少推廣獨立音樂的平台和表演場地,導致主流音樂和獨立音樂的界線太分明等等⋯⋯ 台灣近年主流和獨立音樂的界線愈來愈模糊,令主流樂迷愈來愈能接受不同類型的作品,從而擴大了音樂市場,而且也間接「教導」了主流樂迷,提升音樂的修養和品味。這也間接令台灣的音樂慢逐步領先整個華語市場。不過這些問題我就先不在這裡探討了。

如果大家熱愛廣東歌的話,以下這張專輯誠心為大家推薦:

林憶蓮《野花》

林憶蓮《野花》在1991年面世,筆者也是當年出世。這張專輯風格融匯中西,有容易「入口」的,也有比較需要時間慢慢咀嚼和消化的,既有Sandy獨特的個人風格但同時在自身和市場上也有重大突破。同時被評為林憶蓮最高藝術水平和香港最完整的概念專輯。

這張唱片在二十多年前在香港面世時候並未受到太多好評,銷量也不高,原因是:它實在太!破!格!但是這張唱片後來在國際還是本土的樂迷和樂評人中都得到了高度的評價。富有東方色彩的旋律和歌詞遇上Hip Hop、R&B 等等的元素調和而互相碰撞,令專輯的每首歌都充滿著驚喜。編曲上除了西方的元素也有著中樂的點綴,不多不少,畫龍點睛。而最精彩的是整張專輯以花為題,不同的花表現不同性格的都市女性心路歷程,而每首歌似是一個獨立的故事,但由頭到尾聽一次的話又能隱約串連成一個大故事!至於每首歌裡面描述的是甚麼花便留待大家自行發掘了。

它的破格足足走前了時代最少二十年!即使今時今日「翻煲」也不覺得老土。說到這裡你仍然覺得廣東歌沒有內涵嗎?其實仍然有很多很多的好作品想和大家分享,不過限於字數便留待下次機會了。尤其是近年,聽到很多人都說廣東歌已死,但是筆者反而看到很多比較另類或者較少商業計算的作品慢慢受到樂迷的認同。是寒冬過後的小陽春還是瀕死下的迴光反照?沒人知道,但至少我很肯定仍有許多熱愛廣東歌的音樂人仍然默默耕耘;而且仍有群樂迷熱愛著廣東歌⋯⋯

如果不是熱愛廣東歌的話,你又怎會有心機讀到這裡了,哈哈~下次再分享。